„Zawierają każdy dźwięk świata”: Jean-Michel Jarre napisał historię muzyki elektronicznej przez maszyny

Jean-Michel Jarre zapowiedział swoją pierwszą książkę — „Machines: A History of Electronic Music”. To ilustrowana historia elektronicznego brzmienia opowiedziana przez maszyny, które je stworzyły.

Informuje o tym oficjalna strona muzyka.

Od Russola do ARP 2500

Punkt wyjścia nie jest przypadkowy. „Sztuka hałasów” Luigiego Russola to list z 1913 roku do futurystycznego kompozytora Francesca Balilli Pratelli, w którym malarz dowodził, że ludzkie ucho przywykło do szybkości, energii i łoskotu przemysłowego miasta, a więc muzyka potrzebuje innych instrumentów. Do słów dołożył czyny: między latami dziesiątymi a trzydziestymi zbudował 27 odmian maszyn hałasu intonarumori — wyjce, trzaskacze, brzęczyki. Wszystkie były czysto akustyczne, bez jakiejkolwiek elektroniki.

Opowieść zaczyna się w 1913 roku — od „Sztuki hałasów”, manifestu włoskiego futurysty Luigiego Russola. Dalej Jarre prowadzi czytelnika przez europejskie korzenie gatunku: surrealizm, Bauhaus, a później pionierów radia. Szczegółowe opisy ponad osiemdziesięciu instrumentów — od legendarnego ARP 2500 po unikatowe, jednoegzemplarzowe konstrukcje — pokazują, jak zmieniało się brzmienie elektroniki.

„Ta książka to podróż przez te maszyny: te, które kupiłem, te, które oswoiłem, te, które wyobraziłem sobie, i te, które ukształtowały mój język muzyczny”.

Dalej opisuje, jak to wygląda od środka studia.

„Kiedy wchodzę do studia, one już tam są — czają się w ciemności i milcząco migają. Zawierają każdy dźwięk świata. A ja, jak poszukiwacz złota, mam obsesję, żeby wydobyć z nich kilka samorodków. Moje osobiste Eldorado”.

Swoimi wspomnieniami dzielą się w książce Pete Townshend z The Who, Armin van Buuren, pionier synth-popu Gary Numan i Gillian Gilbert z New Order. Lista współautorów ma być jeszcze uzupełniona.

Książkę wydaje Thames & Hudson: w Wielkiej Brytanii ukaże się 8 października, w USA — 17 listopada. Planowane są też wydania w językach lokalnych.